Phonopolis обзор

Чем вам запомнился 2016 год? Наверное, вы призадумались, ведь это было (о боже!) 10 лет назад… Покопавшись в памяти, кто-то вспомнил, к примеру, свадьбу и отжигающего на ней дядю Ваню в состоянии, в котором он уже точно не может сказать — он ещё дядя Ваня во плоти или уже та самая банка с корнишонами. Кто-то так весело отметил день рождения, что хотел бы уже выкинуть его из своей головы, но ПТСР не дает этого сделать. У кого-то, в конце-концов, родился ребёнок! Всё это действительно знаковые события, оттого и отпечатываются в нашем сознании. Но, что бы у вас тогда ни случилось, мой повод держать этот год у себя в памяти затмевает любой другой. В 2016 году я познакомилась с играми студии Amanita Design. Хотя подождите, давайте восстановим всю цепочку событий, чтобы понимать, каким открытием для меня стали проекты этой студии. Итак, шёл 2016 год, я — ещё совсем зелёный геймер, у которого представление о поинт-энд-клик квестах сложилось ещё в начале нулевых по сериям «Syberia» и «Петька и Василий Иванович». И тут в нашу редакцию на обзор приходит игра с загадочным названием Samorost 3 (да-да, уже в третьей части). Напоминаю, я на тот момент — геймер-тоддлер и про существование уже тогда нашумевшего Machinarium ничего не знала.

Запускаю я неизвестный мне Samorost 3 от неизвестной мне студии Amanita Design, и где-то через полчаса геймплея мой мозг начал ощущать чувство близкое к эйфории. «Почему она так хорошо играется? Почему она так самобытно выглядит? Почему она звучит как театральная постановка с живыми инструментами? Почему пазлы такие одновременно простые и неординарные? ПОЧЕМУ ТАК КРУТО?» — вопросы, которые я себе задавала, но на самом деле, на которые мне не нужны были ответы. Я просто путешествовала по бескрайнему космосу, изучала разнообразие миров вместе с маленьким молчаливым гномиком под классный саундтрек, решала головоломки и не замечала ничего вокруг. Путешествие оказалось замечательным и вышло по оценке практически на 100 баллов, но чертовски коротким. И я, под большим впечатлением и с чувством легкой грусти от того, как быстро всё закончилось, пошла изучать, что же ещё такого смастерили чехи из Amanita Design (ну, как минимум предыдущие части Samorost точно должны были быть). Как оказалось, это далеко не единственная их игра, чему я безумно благодарна, ведь теперь я с теплотой вспоминаю каждый вечер, проведенный за их шедеврами. Понимаю, я, наверное, утомила вас такой долгой подводкой к обзору Phonopolis, но как по-другому выразить свою любовь к проектам Amanita Design я не придумала. Поэтому выход Phonopolis — для меня не просто очередной релиз игры, которая давно пылилась в вишлисте, а долгожданная премьера и давайте же скорее узнаем оправдала ли она ожидания самой преданной фанатки (спойлер: тут я не буду оригинальной).

Игра знакомит нас с персонажем по имени Феликс — внешне немного забавным и патлатым картонным человечком, чьё имя в переводи с латыни означает «удача». Феликс будет нашим проводником в мир Phonopolis, именно через его реплики и размышления мы разузнаем, что из себя представляет этот мегаполис. К слову, на данный момент — это первая игра у разработчиков, которую они снабдили полноценной озвучкой. Под озвучкой я имею в виду закадровый голос, рассказывающий нам историю. Вышло, хочу отметить, весьма неплохо, отчего прохождение Phonopolis ощущается, как просмотр авторского мультфильма.
Феликс — обычный сборщик мусора и, вместе с остальными обитателями города, он трудится на благо общества от заката до рассвета. А для того чтобы работа спорилась и пятилетки закрывались за 4 года, местный Большой Брат (тут он по-простому называется Лидером) придумал гениальный инструмент принуждения, которому позавидовал бы любой уважающий себя диктатор. От этого инструмента нигде не спрятаться, им оборудован весь город — каждая улица, каждый переулок и даже каждая квартира. Этот инструмент — красный громкоговоритель — действует на бумажных человечков как электрический разряд. Если вдруг на секунду зазеваешься или не дай бог покинешь своё рабочее место, из громкоговорителя тут же прозвучит пронзительный приказ, который не оставляет тебе права на выбор. По счастливому стечению обстоятельств, в давно всеми забытом зале оперного театра Феликс находит наушники. Вот оно — единственное противоядие от гнёта крикливого тирана! После этого события Феликса затягивает в череду приключений и неприятностей, из которых вам предстоит помогать ему выпутываться. Я не буду вас погружать в основной конфликт игры и намеренно избегаю всех спойлеров, ведь по итогу обзора я всё равно буду настаивать, чтобы вы познакомились с этим квестом самостоятельно.

Однако если искать аналогии сюжету Phonopolis среди уже существующих и известных антиутопий, то я бы сравнила его с романом Замятина «Мы».

Изначально наш главный герой, как и персонаж из романа, пребывает в блаженном неведении и выдаёт нам лозунг за лозунгом, не понимая, что всё его мировоззрение глубоко пропитано пропагандой. И только после знакомства с другой культурой, искусством прошлого, он понимает, что в устройстве этого общества что-то сильно поломано. Phonopolis — это простая история и, на самом деле, хорошо знакомая, которая занимает от силы пару часов, но заскучать она не даёт и тут самое время поговорить о геймплее.

Phonopolis напичкана головоломками. Конечно, это абсолютная норма для поинт-энд-клик квеста, но сейчас я объясню, что вообще я подразумеваю под словом «напичкан», какими именно головоломками и почему это очень хорошо. Весь Phonopolis по сути состоит из маленьких сценок, которые следуют друг за другом, складывая из себя единый сюжет. И практически каждая такая сцена представляет собой головоломку. Свободно побродить по городу вам дают всего несколько раз и в основном для того, чтобы дойти от точки А в точку Б между сценами, ну и конечно чтобы полюбоваться красивыми бумажными конструкциями, созданными вручную. Поэтому ситуаций, где вы нашли какую-то штуку, положили её в инвентарь и не до конца понимаете её назначение, а потом блуждаете по всей локации в поисках, куда бы её применить, просто не случается. То есть обычно геймплей в Phonopolis выглядит примерно так: перед нами предстаёт сцена, в которой что-то происходит, мы сначала тыкаем в интерактивные элементы, чтобы понять, как конкретная головоломка устроена, понимаем её логику и наконец решаем. Сами головоломки нельзя назвать сложными, по крайней мере у меня ни с одной из них не возникло трудностей, но ощущается, что именно в игре Phonopolis разработчики из Amanita Design не стеснялись использовать весь свой креативный потенциал на максимум.

Если бы меня спросили, как я двумя словами могу описать визуальный стиль Phonopolis, то на ум сразу пришло бы: «картонный конструктивизм». Но «картонный» — не в смысле «хрупкий» или «ненастоящий» (хотя и такой смысл там тоже заложен), а буквально сделанный из картона. Весь сеттинг, персонажей, предметы и элементы головоломок дизайнеры и иллюстраторы, работающие над игрой, рисовали, красили, а затем вырезали из картона вручную. После того, как картонные заготовки были завершены, их оцифровывали и накладывали на 3D-модели. В итоге, в том числе из-за такого сложного производства, игру разрабатывали около 10 лет. И тут любой зумер, привыкший к фастфуд-контенту, может спросить: «Зачем же так запариваться? Не проще ли сразу сделать 3D-модели и наложить на них бумажный шейдер? А ещё проще — бахнуть всё через ИИ!». Если вдруг тоже задались этими вопросами, то вы явно совсем не знакомы с работами Amanita Design и не знаете, насколько они дотошны до деталей в хорошем смысле этого слова. И как бы мы ни хотели обмануть свой мозг разного рода симуляциями, он уже давно научился отличать что-то действительно настоящее от трижды переработанного. И Phonopolis стала для меня тому явным подтверждением. Во время прохождения игры, я заворожённо вглядывалась в текстуру картона, трещины и потертости на нём, местами неровные линии, следы от красок и направление мазков. В сочетании со stop-motion анимацией, всё вместе создавало у меня ощущение просмотра кукольного мультфильма, снятого на старую плёнку, где меня ещё развлекали необычными головоломками.

Было в моём описании визуального стиля Phonopolis такое понятие, как конструктивизм. Да, это то самое авангардное направление в искусстве, зародившееся в СССР в 1920-х годах. Вы наверняка могли его видеть на агитационных плакатах того времени. Так вот, Phonopolis берёт этот стиль за основу своего визуала, отчего совсем несложно догадаться к какому именно тоталитарному обществу игра ссылается. Квадраты, круги и треугольники можно разглядеть повсюду — в фигурах и лицах персонажей, в окружающей архитектуре и головоломках. Даже меню в игре воспринимается не просто как надписи, расположенные столбиком, а как цельная авангардная композиция, собранная из характерного шрифта и четких линий. Яркая и контрастная палитра состоит из чистых цветов — в основном из бежевой нейтральной базы, алого красного и контурного чёрного — поддерживает тенденции этого направления. Кстати, в конструктивизме принято нарочито подчёркивать материал и фактуру. Проще говоря, то, что мы с вами можем разглядеть через слои красок текстуру картона (а местами краска вообще стёрта), тоже является визуальным приёмом.

Как обычно, ни одна игра от Amanita Design не обходится без хорошего саундтрека, и Phonopolis не стала исключением. Музыку к игре написал давний друг студии — композитор Floex, который также отвечал за звучание меланхолично-электронного Machinarium и космически-фолклорного Samorost. И несмотря на то, что Floex сохранил своё фирменное звучание в новой игре, саундтрек всё же ощущается по-новому. Если ранее чешский композитор старался придерживаться единства саундтрека, из-за чего он ощущался как целостный микс, то в этот раз смена настроения и динамики слышна невооружённым ухом. Здесь есть и оперный вокал под классический аккомпанемент, записанный на пластинку, и напряжённые мелодии, граничащие с индастриал-жанром, и ритмичные марши, под которые легко можно представить парад в антиутопичном городке.

Но самое главное, что музыка здесь не просто существует, чтобы создать атмосферу и заполнить паузы во время решения головоломок, она — часть геймплея и сюжета игры.

К примеру, в Phonopolis есть несколько пазлов, решение которых частично основывается на музыкальном сопровождении, мелодия как бы подсказывает в правильном ли направлении мы движемся. Поэтому, убрав саундтрек можно не понять, что именно от тебя хочет головоломка. И хочу заметить, что мне безумно симпатизирует то, как разработчики придумывают новые механики для своих проектов. В результате, и музыка, и визуал перестают быть отдельными элементами, и превращаются в единый образ, через который игрок воспринимает весь этот картонный мир.

Удивительно, как такая короткая игра смогла вызвать у меня бурю впечатлений, вылившуюся в настолько длинный обзор, что на его прочтение может уйти больше времени, чем на прохождение самой игры, которое занимает всего пару часов. Признаюсь честно, я намеренно опускала сравнения Phonopolis с другими игровыми антиутопиями, хотя на ум частенько приходил Beholder. В конце концов, это отличный повод поговорить о том, почему одни авторы делают ставку на серость и безысходность, а другие создают яркую привлекательную картинку и не боятся использовать слегка комичную подачу, показывая, что разговор о тоталитарном контроле и подавлении личности может быть убедительным и без привычной для жанра атмосферы. Но все эти рассуждения отходят на второй план и не имеют особого смысла, потому что Amanita Design обладает удивительной способностью делать из любой идеи и концепции что-то новаторское и особенное. И неважно, будет ли это история про гномика, путешествующего по разным планетам или же про робота, у которого украли возлюбленную — каждая их игра оставляет после себя тепло и лёгкое чувство грусти от того, это приключение закончилось слишком быстро.